3. “轻小说子”的成长日记
- 诞生篇
1975年“朝日ソノラマ文库”（已经停刊）的创刊以及翌年集英社文库的创刊标志着轻小说的诞生！当然当时还没有轻小说这个叫法。而之后的几年，轻小说市场并没有什么起色，到1977年为止，只有新井素子（代表作：《あたしの中の…》入选第一届奇想天外新人赏）氷室冴子（代表作：《听到涛声》，1993年由吉卜力改编为剧场版动画）等少数的小说作家。值得一提的是，当时新井素子用第一人称来写小说在当时的年轻人中引起了极大反响，也正是因为这个原因，此后轻小说的写作视角变得更加自由（当时主要是用第三人称来写的·····），而稍微有些遗憾的是，70年代的轻小说基本上都是少女小说。
- 成长篇
到了80年代初，由于少女小说的发展壮大，出版社如雨后春笋般出现，而在竞争中被淘汰的也是非常之多。而当时的角川书局却非常有魄力，在少女小说大卖的当时，角川却把眼光投向了少年向作品，出版了时至今日名声依然不减的《罗德斯岛战记》（ロードス島戦記），小说一经出版，在日本获得了巨大的成功并引起强烈反响，并迅速风靡全亚洲。以此为契机，这部作品也成为无数动画、动漫、游戏、音乐、玩具等的开发源头。作者关于的大陆、种族、兵器、魔法的世界观设定，则成为了奇幻小说创作的模版，被称为东方奇幻小说的开山之作。从此，轻小说的内容逐渐从少女小说转型为少年向的奇幻小说。在此之后，讲述逃脱不了兽化命运的少年故事的《幻兽少年》、以未来新宿为舞台的传奇小说《魔界都市（新宿）》都让当时少年们的心活跃起来。
到了80是年代后期，一些比较有名的公司，诸如角川书店、富士见书房都设立了文库并陆续创刊。富士见书房在1988年举办的“第一届富士见书房幻想长篇小说大赏”进一步推动了奇幻小说的发展。而本次大赛的获奖作品，则是那个时期除了《罗德岛战记》，最值得介绍的。它就是1989年由富士见Fantasia文库出版，讲述天才美少女魔法师故事的《秀逗魔导士》，其小说的世界观设定获得了极高的称赞。而自从《秀逗魔导士》动画化以后，轻小说的知名度大大提高了，从此之后，各大书店都相继设立了轻小说的专柜。
到了90年代，奇幻风格的轻小说发展到达了巅峰，由轻小说改编的TV动画作品也逐渐出现，其中的代表作有90年代有不少小说改编成动画的作品，比如《罗德斯岛战记》、《秀逗魔导士》、《机械女神》、《天地无用》。从此，动画化成为了之后轻小说惯常使用的传播手法之一。
在90年代，轻小说的内容逐渐从单一的奇幻系转向校园，悬疑，科幻等各个方面。到了1999年，富士见Fantasia文库出版了著名的《全金属狂潮》，作品结合了校园，战争，科幻等各种元素，在一定程度上可以被称为衔接了90年代与21世纪的里程碑式的作品。（小说正篇于2010年连载完毕，历时11年，京都何时能把这个大坑填上？）
- 含苞待放篇
来到21世纪，轻小说的内容更多的偏向于现代甚至后现代。在新世纪的伊始，日本最著名的2次元论坛2ch上创立了轻小说专版，由此，轻小说这个名词才算真正的普及。2001年开始连载的《奇诺之旅》和03年的《伊里野的天空，UFO之夏》为读者引入了世界系轻小说的概念。
到了04年以后，随着各种轻小说的评论机构和奖项相继推出，轻小说正式进入产业化模式。而在日本，这个产业到底是如何运营的，下面就为大家一一道来。
百里挑一的海选
在日本，作者一般靠投稿杂志，文学奖（征文比赛）来争取曝光的机会，由此赢得杂志或出版社的青睐，对于优秀的新人，杂志或报刊会为其提供撰写专栏，连载作品的机会，这也有很大一部分原因归功于日本的杂志业繁荣。而等专栏连载完毕之后，如果读者对于作品的反响不错，则会由杂志所属的出版社（也有另寻新东家的情况）出版单行本，之后再由负责文艺评论的媒体进行专业的书评，并投入市场接收考验，顺利通过考验的作品就可以存活下来。日本每年出版的轻小说高达二千余种，印刷量高达数百万册，然而鉴于作者水平的参差不齐，真正能够热卖并为读者所记住的屈指可数。这些少数能够大卖的作家，则会有其他文化产业前来洽谈改编作品的业务。
成功出道后的“偶像”之路
现在市场上最常见的套路是轻小说单行本出版至2—3卷之后开始改编成漫画和广播剧， 漫画的作者虽然不是由原作轻小说的画师担当，但是由于改编版权的上的红利，也画师提供了很好的赚钱机会，所以画师在绘制轻小说插图，设计人物造型的时候都会非常用心，因为只要原作大卖，相应而来的各种改编和周边销售利润都非常高。此外，画师也会给一些广告，galgame画插画和润色，比较有人气的画师基本都会出绘本养家糊口。。。
相对于漫画，广播剧也是改编中非常重要的一个环节，其中最重要的一点就是，出了广播剧的轻小说基本上可以确定会被动画化，而动画版一般也会沿用广播剧的声优，一方面满足了喜爱作品的读者，另一方面也满足了声优的fans。
在漫画化和广播剧化一段时间后，大人气作品有时候会出OVA或者剧场版动画来进行Animation化的尝试，有的则会直接改编成TV Animation进行放送。笔者个人而言比较喜欢像《文学少女》《空之境界》《穿越时空的少女》这样的剧场版改编，因为一般而言剧场版的质量要比TVA高一些，不过就在上一季播出的《Fate/Zero》，也让我们看到了极高质量的TVA改编。
另外比较少见的，有的作品会改编成游戏，比如PSP版的《我的妹妹才没这么可爱》。不过因为游戏市场更加偏向于原创，所以此类情况少之又少。
最后，也是最挣钱的，就是其他周边的文玩娱乐产业会来洽谈关于主人公的周边产品，诸如手办，文具，生活用品，抱枕，公仔等。由此形成一个复杂而完整的产业链。此外，作者和画师有的时候会出席一些漫展或是签售会之类的活动，一来宣传作品赚取人气，二来也可以挣点外快补贴家用。而每年的comic market上，同人社团也会创作关于原作的各种同人作品，最有名的应该算是《文学少女》的同人音乐作品，在剧场版动画里直接被沿用了下来。
- 开花结果篇
在04年之后的轻小说作品基本都是按照上面的模式运行下来的。其中，04年发行的包含科幻元素的《凉宫春日》系列作品，由京都动画改编后获得了压倒性的成绩。在京都的《幸运星》中也多次提及轻小说元素。《凉宫》的大热标志着轻小说盛世的来临。从此以后，每一季动画中都会有几部由轻小说改编的作品出现。
到了05年，由日本宝岛社发起的“这本轻小说真厉害！”评选第一次进行，这个排行榜会对作品，最喜爱男主角和最喜爱女主角进行人气排名（从10年追加了作者和画师的排行）。从2005年开始（05年版是评04年的书，每年类似）的评奖票选的结果的确可以展现一定的读书趋向。目前可以算是在日本最权威的排行榜。05年获奖是超人气作品《凉宫春日》系列，06年则是西尾维新的《戏言》，07年的《狼与香辛料》通过经商的智慧和萌狼一举夺冠，08年《全金属狂潮》借着动画和小说的双重人气加持而满载而归，09年《文学少女》凭着鲜明的人物和离奇却引人入胜的剧情夺得桂冠，而10年获得冠军的则是充满喜感的《笨蛋测验召唤兽》。11年的冠军作品则是由融合了科幻，战斗等众多元素的《魔法禁书目录》获得。
关于轻小说未来的发展，笔者在此大胆预言一下，轻小说会向着两个方向发展，一方面是青春校园类的作品会继续大热，另一方面，随着科技的发展，有关科幻，都市传说类型轻小说会继续增加，其中最具代表性的作者就是川原砾，把游戏元素完美融合在小说里，为轻小说的内容开辟了一片新的沃土。然而不论轻小说如何发展，万变不离其宗的永恒主题则是——boy meets girl.
正在追《烙印纹章》 《听爸爸的话》 《钢壳都市》 《派遣魔法社》
读的第一本轻小说也是《文学少女》，也是刚完结的时候，当时也会很在意书中出现的作品，还特地去看了《窄门》，虽然没看完就放弃了，呵呵
= =幸运星没有boy啊。。。打住！你想说什么……白石？！。。。。。。。。。
幸运星原作是四格漫画，白石又是动画原创角色。这就和轻小说扯远了
每季都有新的輕小說改編的動畫上，然後又去追小說，恩恩，無盡之路啊。
文学少女还是当悬疑小说来看比较好……都是自爆黑历史啊情节。完全和我本来想像这名字和简介的剧情相去甚远……大概是我太小清新了。不算喜欢……因为呼啸山庄那本有点雷到我了，我挺喜欢勃朗特姐妹的书的……前几本里不断出现的“你一定不懂吧”之类的重复描述有点过于为了制造悬念而制造了，给俺感觉很做作难受，而且比较倾向琴吹啊（是这名字吧？）
至于文少的剧场改变，除了音乐不提也罢。
轻小说大部分都是手机上看的呢，除了买的基本天闻的实体书……
秀逗全金都是很赞的轻小说啊，全金那短篇把我从床上笑掉下去过……穿越时空的少女细田守版本剧场剧情和原作小说是不同的……轻这个字……对于凉宫傻娜来说一点都不适合啊，凉宫剧情绕，夏娜心理描写和人物多……狼与香辛料的确，很隐晦啊哈哈……禁书靠的是众多妹子和大世界观，嘴炮俺都是跳的，一本书看起来超快啊
以上纯个人向……
类似
全金泪目
这样说起来，我第一本看的轻小说不是罗德岛就是星界纹章呢，记不得哪个先了。
其实那个年代来说轻不轻不好分啊，银英那种也算轻么？
果然轻小说还是原版什么的最好看了.
其实轻小说在我心里其实跟起点文是一个地位，属于当时看着很爽看过就忘差不多的。说文学性什么的那样的创作效率与运作机制下太难了。
在啃川上稔的文 好难读 泪目
那西尾维新的文不是更纠结。。。
表示正在追..
奋斗吧,系统工程师
中括号里的东西不显示么..这评价区的脚本解析有点问题啊
罗德岛那个年代才没有轻小说这概念……现在只能算是就内容上来分类时把他们都算进去了而已。
这不是动漫次元上的么
有原作的还是尽量不要看TVA了。
少有的正经科普文
嗯，2012年这本轻小说真厉害！被刀剑神域拿下，不过貌似并不怎么期待将在4月到来的TVA。。。
个人其实很早已经接触过不少轻小说（不过就是提不起劲认真一个一个字看），不过有真正认真追看的第一本其实应该算是《零使》。
最喜欢看的轻小说是电波系彼女，看了五六遍吧，轻小说世界观太小了，看起来没有中国的网络小说痛快，大部分只能当饭后甜点，当不了正菜。
这部小说的确相当不错，作者对社会现象及问题的思考很有深度，可惜作者太懒了，这部作品已经成坑了
中国的网络小说总扯历史这一点让人反感……
非常好的文章！和谐社作为ACG为主题的博客站，就应该多放这类东西啊！
没人吐槽题图的原作已经被腰斩了么……还真是不能承受之重啊……
作者只要稍微像自己作品的男猪性格，就不会那么杯具了。其实目前虽然腰斩，不过毕竟是好作品，未来应该还有出版社勉为其难的帮忙完结该作品，除非$$他自己转职了。
看到IS图，想到IS作者，真是种讽刺。希望各出版社能稍微容忍他，等到IS完结后才杯戈他。
最开始接触的是文学少女，比较喜欢作者清新的笔法，但是读完之后感叹大概只有日本人能写出这样有着清新文字的黑暗故事了吧。
轻小说（Light Novel），兴起于日本，Light Novel这个名词是日本发明的英文名词（和制英语），来源说法有很多种，由NIFTY SERVE(@NIFTY)的SF‧Fantasy电子会议室里参加的读者们讨论间造词，取其“轻的小说”意思而来，是最有名的说法。一般解释为“可轻松阅读的小说”。
关于轻小说历史的推断，一般有两种说法，一是1975年创刊的“朝日ソノラマ文库”，代表性的作家有高千穗遥、菊地秀行，另一种说法则是从新井素子和冰室冴子进入文坛的1977年开始算起。新井素子以第一人称撰写青少年小说，在当时是相当大胆的突破与创新，而因为出道时都是“与读者相近的世代”，并且“连描述性文字都以口语体书写”，影响后来该领域作者的书写风格甚巨，所以新井素子被后人视为是轻小说的始祖。
文学像杂草，非要给轻小说下一个准确的定义是很难的，目前仍很难对这类内容函盖青春、校园、科幻、奇幻、恐怖、历史、动画等类别的作品给予明确的定义。有人则归纳出以下几个特点：小说的受众主要是青少年这类年轻团体。语言通俗易懂，连很多描述性文字都以口语体书写。大多对于作品人物设定有插画，画风略接近于漫画。叙事人称不定，第一二三人称皆有，目的在于提高故事传递给读者的效率。相关衍生作品多，如同名或改变的游戏、动画、漫画，甚至同人轻小说的等（例：《FATE/ZERO》就是在《FATE/STAY NIGHT》的基础上进行的再创作，并颇受好评的佳作之一）。
轻小说多以十多岁的中学、高中生的少男少女为主要读者群取向，以特定故事描绘手法所包装，其封面，插画及人物设定资料通常使用动漫风格的一种娱乐性文学作品。其文体多使用读者惯常口语书写，比较轻浅易懂适合给少年少女可轻松阅读的风格，其题材也是十分丰富，有如青春、校园、恋爱、奇幻、科幻、神秘、恐怖、历史、推理等，其中也有部分作品是自游戏、动画、漫画改编，“故事题材多样，无法以单一风格来涵盖”。
例如创造轻小说发售奇迹的《凉宫春日的忧郁》，主角是普通高中生，故事也发生在一所平常高中，然而随后神、未来人、外星人、超能力者的出现，彻底打坏了其成为普通轻小说可能性，相信无论任何人都会对此天马行空的设定抱有疑惑，而故事却巧妙的将这些元素包容起来，当然前提是要先接受作者的设定。2011年4月25日，小说的第十卷《凉宫春日的惊愕》全球同步发售，更是创造了轻小说史上单本最高销量。
再谈轻小说的中国本土化。受日本文化影响，中国人也开始创作属于自己的轻小说。从天闻角川刚刚发行的大众认可度比较高的几部轻小说《耳食者》、《梦想收购店》、《洛伊丝——不可思议的海之国度》和《最终之钥的碎片》中，可以看出，国产轻小说深受日本轻小说的影响。从人物设定，插画风格，世界观架构，甚至故事情节，都有惊人的相似之处！《耳食者》中有着浓郁的《文学少女》和《无头骑士异闻录》的气息，《梦想收购店》则与《XXXHolic》《恐怖宠物店》有很多相似之处，至于《洛伊丝——不可思议的海之国度》，大家看看水星领航员，也会有强烈的既视感，是的，两个故事比较相近，不过一个发生在水星，一个发生在火星……日系画风的流行可以解释前两点，包括国产漫画的人物设定也在向日本靠拢。世界观架构方面，现在常见的中国式就是神仙鬼怪共存的世界，以及不太流行的武侠世界。前者很容易写成网络修真或玄幻小说，从而落入俗套难有新意，后者在经历过上世纪八九十年代的高峰期之后，已逐渐被人们淡忘。现阶段作为商业目的至上的轻小说，自然是以大卖为目的，为了最大程度的迎合受众的阅读喜好，自然目前最受欢迎的日式轻小说便成了争相模仿的对象。在出版型态上，仿照日本的文库本形式发售，这种现象的出现也是有一定时代因素的，不能简单的定义为“对日本轻小说的全面抄袭”，应该说是本土文化与外来文化所碰撞的必然阶段。
另外，我国刚刚起步的轻小说业与其他行业没有进行有机结合，日本的小说业，动画业，游戏也，乃至电影业，服装业，玩具制造业……一部作品的爆红有可能带动N多相关产业的发展。例如日本的《魔法禁书目录》，除了小说大卖，其他周边商品也是琳琅满目，动画、游戏一个不少。小说的关注度会在观众们看过动画或玩过游戏后继续飙升。某些国产网络小说倒是和网络游戏公司合作过，如《诛仙》、《鬼吹灯》等，不过取得的反响并不大，作家把版权卖掉后便没有了下文，主导权全在网游公司，事实上游戏并没有起到推动小说发展的作用，只是充实了网游公司的钱包。
一方面我国在学习日本的轻小说创作，另一方面，日本作家们也在力图突破轻小说原有的界定，反其道而行，创作一些故事基调更为厚重的作品。轻小说将不再是纯粹的快餐文化，近年来不断出现打破规则的轻小说佳作问世，有的主题晦涩难懂，有的内容错乱交织，有的赚尽了读者的眼泪，有的鞭挞了丑恶的人性，有的反映了无限循环中的绝望……总之，现在很多轻小说并不是能够轻松阅读的作品，无论你抱着一种什么样的心态去欣赏。
以奈须茸《空之境界》为例，和FATE系列一样故事背景世界的构建一个根源，两大抑制力，五位魔法使，二十七真祖。部分设定取自圣经，结合奈须本人的其他作品，架构出与我们日常认识迥异的庞大世界，一个意识为万物本源的唯心主义世界。虽然与我们的常识相悖，但一旦接受了这种设定的话，一切又都合情合理。这便是虚构的真实。《空之境界》讲述的是一个与命运相抗争的故事。故事由七章打乱了顺序的部分组成。通常意义来说，《空之境界》并不适合资历尚浅的后辈来看，巨大的时空跳跃会让读者感到无所是从。这种叙事方式虽然在当时是非常新颖的，但可能会给刚接触的读者带来阅读和理解上的困难，不过另一方面也增加了文章的可读性。Type-moon的作品一向能深刻的反映人性，当人内心动摇、空虚时、胆怯时、甚至是存在感逐渐消失时，陷入深深的绝望是奋起反抗还是任其毁灭？身患绝症却渴望飞翔，双目失明却憧憬俯瞰的二重身体拥有者，为找回失去的痛觉而反抗命运的无痛症少女，愤怒与屈辱相互交织的起源觉醒者，甚至整个事件的元凶，每个人都有一段不为人知的辛酸往事，为了反抗命运又或者被命运捉弄，他们都不可挽回的走上了一条不归路，或许战斗的理由要比战斗本身沉重得多。明明知道即使挣扎，也必然被命运所吞噬的绝望感，以及最终章那令人心碎的苦涩和灵魂被救赎般的感动，都使人过目难忘，不忍卒读。
要注意轻小说和网络小说是不一样的，网络小说至少是要以网络为载体的，而轻小说是直接以书本的形式出现。但随着轻小说的发展，不排除两者以后会出现交集。至于以郭敬明为代表的80后作家，在轻小说这个概念引进之后，摇身一变成了“轻小说作家”，其之前的作品也成了轻小说，笔者因为没有深入研究过其作品，在这里就不多加评论了，但个人认为这种做法有失妥当。
现在轻小说面对的问题和网络文学类似，无论在中国还是日本，都得不到主流文化的重视和肯定，认为轻小说过于通俗化、低龄化和娱乐化，不是真正的文学作品。虽然很多轻小说的销量远胜于一般常规小说，但这仍然不能从本质上改变轻小说的文学地位。诚然，一些轻小说作品的文笔和构思略显平庸，个别可媲美主流小说的优秀轻小说作品也因大量中低水平的小说掩盖住了光芒。加上国产轻小说缺乏其他额外途径进行宣传，政府对文化管制的加强，同传统文学读者群的博弈等，对于刚刚起步的国产轻小说，无疑是一个极大的挑战，今后轻小说如何在我国扎根立足并飞速发展，只能靠业界人们的不断创新和奋斗，在相关政策的允许下，创作人民群众喜闻乐见的轻小说作品。
哪里复制的？？hee hee
不是复制的，自己写的
轻小说目前完整的只看过《魔禁》，表示很喜欢那种大的世界观，但又不是那么沉重话题的感觉
能够让人充分发挥想象空间，看看魔禁吧就知道有多少人想秒我家百合子→_→
我家百合子怎么这么悲剧啊！
在这里先预祝下新约4大卖，壯哉我大魔禁！！呵呵
顺便鄙视一下角川
人家河马打字机新约7都写出来了还出的那么慢，想急人啊！！！有木有
第一本看的轻小说应该是80年代田中芳树写的《创龙传》，初中校图书馆港台同胞捐赠书籍里面找到的，当时真是如获至宝啊。Clamp的插图华丽到爆，现在的萌系完全不是俺的菜啊。。
始终不怀好意的认为川原砾是在起点进修过的…
大家轻小说都是在哪里下的啊，一直找不到好地方==
都不吐槽题图么？用腰斩的IS做题图大丈夫？
一直认为文学少女的剧场版是在坑爹
文少剧场版除了音乐完全不能看好么？！
京都填坑!京都填坑~
未来轻小说发展方向揣测：废萌后宫or卖肉下限or脑残爽文
战斗司书，戏言那些读起来可真不轻 杀人成性的作者伤不起啊